ณ ปัจจุบัน ปิแอร์ยังคงบอกได้เต็มปากว่า ยังมีไฟอยู่ และด้วยความภาคภูมิใจในชิ้นงานของตัวเอง เขาก็เลยเปิดพิพิธภัณฑ์นิทรรศการผลงานส่วนตัวตลอด 60 ปีในอาชีพนักออกแบบเสื้อผ้าแฟชั่น ซึ่งรวบรวมผลงานเด่นๆ ทั้งหลายที่สร้างชื่อเสียงและเงินตราให้เขา

"ผมต้องการลากเส้นให้เห็นร่องรอยแห่งความทรงจำ และการเดินทางในอาชีพ" ปิแอร์บอกกับผู้สื่อข่าวของเอเอฟพีที่กรุงปารีส และยังเล่าต่อถึง แรงบันดาลใจทั้งหลายที่ทำให้เกิดเทคนิคในการสร้างสรรค์ รูปแบบ และลวดลายบนผืนผ้าพะยี่ห้อ ปิแอร์ การ์แด็ง ที่ได้ชื่อว่าล้ำสมัยมากในยุคของเขา

ผลงานหลากหลายทศวรรษจัดแสดงเรียงรายอยู่ในโถงหลังคากระจก ซึ่งเมื่อกาลก่อนเคยเป็นลานจอดรถที่แซงต์-ตวน ทางตอนเหนือของกรุงปารีส ในวันเปิดตัว ปิแอร์ เดินเล่าถึงที่มาของแต่ละชุดราวกับเพิ่งออกแบบไปเมื่อวาน

ที่โดดเด่นที่สุดเห็นจะเป็นชุดเสื้อโค้ตสุดสง่างามจากทศวรรษที่ 1950 และชุดมินิสเกิร์ตจากทศวรรษที่ 1960 ที่ยังดูร่วมสมัยอยู่จนทุกวันนี้

แรงบันดาลใจของ ปิแอร์ มีตั้งแต่จากลังใส่ไข่ ไปจนถึงกันชนรถยนต์ สัญลักษณ์แห่งความไม่สิ้นสุดของชาวอเมริกาใต้ ไปจนกระทั่ง ลวดลายหมากรุกธรรมดาๆ

"ผมเป็นสถาปนิกมาก่อน เพราะฉะนั้นสิ่งที่มีอิทธิพลกับผมมากๆ ก็เลยเป็นเรื่องของวัสดุ" นั่นคงเป็นเหตุผลที่ว่า ทำไมเสื้อผ้าของปิแอร์ การ์แด็งจึงดูเหมือนจะหลุดๆ และล้ำๆ จนคนอื่นตามไม่ทัน ไม่ว่าจะเป็นสมัยที่เขาเคยทำงานให้ คริสเตียน ดิออร์ หรือว่าตอนที่เริ่มออกมาทำเสื้อผ้าเองในปี 1946

เรอเน ตาโปนิเยร์ ภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์แสดงงานของปิแอร์ การ์แด็ง (ที่ยังไม่ได้ตั้งชื่อ) บอกว่า สิ่งที่เห็นอยู่นี้เป็นเพียงส่วนเสี้ยวไม่ถึง 10 เปอร์เซ็นต์ในอัจฉริยภาพในการทำงานของยอดดีไซเนอร์ ตัวเรอเนเองในฐานะที่เริ่มทำวิจัยเกี่ยวกับผลงานของปิแอร์มาตั้งแต่ทศวรรษที่ 1990 กล่าวว่า พิพิธภัณฑ์แห่งนี้จะได้รับการพัฒนาให้ครบถ้วนสมบูรณ์ขึ้นอีกในอนาคต "โดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วนของเสื้อผ้าสุภาพบุรุษ หมวก รองเท้า ถุงมือ เครื่องประดับ และแว่นตา"

นอกจากนี้ ยังจะมีเฟอร์นิเจอร์บางชิ้นที่ปิแอร์ การ์แด็ง ออกแบบเองมาจัดแสดงเอาไว้ด้วย

ผู้สื่อข่าวอดที่จะถามไม่ได้ว่า คอลเลคชั่นไหน หรือเฟอร์นิเจอร์ชิ้นใด เป็นชิ้นโปรดของเขา ... "คงเป็นชิ้นที่ผมกำลังจะออกแบบวันพรุ่งนี้" ปิแอร์ทิ้งท้ายด้วยมุกเด็ด

เห็นมั้ยล่ะว่า ยังมีไฟอยู่...